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¡! The Hyperbolic Crochet Coral Reef un arrecife tejido a crochet

Hoy es uno de esos días que navegando en internet te encuentras con iniciativas que te sorprenden, este proyecto  une  CIENCIA – ARTE – MEDIO AMBIENTE.

Las hermanas Margaret y Christine Wertheim se criaron en el estado de Queensand, Australia, motivo por el cual estan ligadas a  la Gran Barrera de Coral que se extiende a lo largo de la costa de dicho estado, esta reserva natural es una de las maravillas reconocidas en el mundo y presenta una increíble composición submarina, desordenada,  llena de vivos colores y formas, pero el calentamiento global y la contaminación  de las aguas amenazan a este idílico arrecife; diversos estudios científicos aseguran que la Gran Barrera de Coral será destruida en los próximos años,  motivo por el cual nace esta iniciativa, The Hyperbolic Crochet Coral Reef que es una celebración marina construida en lana que nace de la unión entre la mas alta geometría y la artesanía para concientizar a la humanidad  sobre las maravillas naturales que están desapareciendo en el mundo marino.

¡! Como un homenaje a este monumento natural

El proyecto comenzó a expandirse y hacerse conocido en otras ciudades y países Invitando a tejedor@s de todo el mundo a enviar sus diseños a crochet que representen las diversas formas de vida que existen en la Gran Barrera de Coral.

“La inspiración para llegar a estas formas de arrecife con el crochet comienza con la técnica del “crochet hiperbólico” descubierto en 1997 en la Universidad de Cornell por matemático Dr. Daina Taimina. Las hermanas Wertheim adoptado la técnicas del Dr. Taimina y trabajaron sobre ésta para desarrollar una taxonomía general de las formas de vida de los arrecifes. Algas enloquecidas, anémonas de flecos, babosas de mar almenadas y arabescos corales han sido modelados en crochet gracias a estos métodos científicos. El proceso básico para conseguir estas formas es un patrón simple o algoritmo, que por sí solo produce una forma matemática pura, pero variando o mutando este algoritmo se pueden producir un sinfín de variaciones y permutaciones de la forma. ” ( info extraída de : http://forwardcouncil.com/curated-items/34/the-hyperbolic-crochet-coral-reef?set_locale=es

            Institute For Figuring (Instituto para la figuración)

Estas hermanas han fundado en el año  2003 el Institute For Figuring  en la ciudad de los Angeles,  es una organización educativa sin fines de lucro,desde la cual se han desarrollado exposiciones para galerías y museos de ciencia en diversas partes del mundo.

 El Instituto Para Entender es una organización dedicada a las dimensiones poéticas y estéticas de la ciencia, las matemáticas y la ingeniería.

Los intereses del Instituto son de dos tipos: la manifestación de las figuras en el mundo que nos rodea y de las tecnologías figurativos que los seres humanos han desarrollado a través de los siglos. Desde la física de los copos de nieve y de la geometría hiperbólica de las babosas de mar, a las matemáticas de plegado de papel, los patrones de mosaico de mosaicos islámicos y los modelos gráficos de la mente humana, el Instituto tiene como ámbito una ecología compleja de calcular.

+ info:  http://www.theiff.org/    

En este link podrás ver en vídeo la explicación de este proyecto: http://www.ted.com/talks/lang/es/margaret_wertheim_crochets_the_coral_reef.html

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¡! MUSA el museo bajo el Mar

¡! Prepara tu snorkel y visita este espectacular museo.

MUSA (Museo de Arte subacuático) está ubicado en Parque Marino Nacional de Cancún, México. Este proyecto fue fundado por  Jaime González Cano  (del Parque Marino Nacional) Roberto Díaz  (de la Asociación Náutica de Cancún) y Jason de Caires Taylor (Artista),  en el año 2009, este osado proyecto se convierte en una de las mas grandes y ambiciosas atracciones submarinas de arte en el mundo, consta de más de 403  esculturas de tamaño natural que crearán arrecifes artificiales destinados a ser habitados por la vida marina.Taylor explora la interrelación entre el arte moderno, el hombre y el medio ambiente, motivo por el cual su obra promueve  un futuro sostenible, enmarcando la intervención humana en la naturaleza en términos de regeneración.

El Parque Marino Nacional de Cancún atrae más de 750,000 visitantes al año, lo cual representa una carga de presión muy alta para los arrecifes existentes,Taylor busca reducir esta alerta de daño permitiendo que los arrecifes naturales de regeneren y desarrollen, así, el arrecife artificial podrá ser observado en aguas claras y poco profundas, permitiendo un fácil acceso para los buzos, practicantes de esnórquel e incluso, los tripulantes de embarcaciones con fondo de vidrio

Hasta la fecha el museo bajo el agua consta de 4 instalaciones, La Jardinera de la Esperanza, Coleccionista de los Sueños, Hombre en Llamas y La Evolución Silenciosa .

info: http://www.musacancun.com/informacion.html

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El Graffiti Verde de Edina Tokodi

¿Que pasaría si vas caminando y te encuentras con un graffiti verde ¡! VIVO?  el cual puedes tocas , oler, regar y cuidar.

Les presento a  la artista Edina Tokodi quien estudió diseño gráfico y grabado en la Academia Húngara de Bellas Artes.Edina  trae mas cerca la naturaleza al habitante de ciudad  a través de su obra viviente, ya que sus creaciones  e instalaciones pueden tocarse y sentirse con una participación interactiva directa,la idea es recuperar el vínculo humano con la naturaleza  a través de un sutil diálogo con las paredes y lo urbano, ella explora conexiones entre lo natural y el mundo inorgánico creado por el hombre dentro de la urbe.

Edina es el fundador de Mossitka, un colectivo de artistas de la calle eco-mente dedicado a las tácticas de guerrilla verde.

“Creo que nuestra distancia de la naturaleza ya es un cliché. Habitantes de la ciudad a menudo no tienen relación con los animales o plantas. Como artista me siento público con  un sentido de deber, de llamar la atención sobre las deficiencias en nuestra vida cotidiana.Como cultivador de la eco-urbano sensibilidad, suelo ir a los sitios a visitar a mi “plantas” o “musgo”, a veces para reparar un poco, ya que tienden a obtener suficiente agua desde el aire, la condensación , y la lluvia ( sobre todo en ciertas épocas del año). También me gusta que les permita vivir por sí mismos. Desde el momento en que los pongo en la calle empiezan a tener su propia vida. Para mí, la reacción de la vida en la calle es también muy importante. Tengo curiosidad por saber cómo la gente los recibe, si los dejan solos,  si se hacen cargo de ellos o si los desmantelan. “

Este movimiento “Guerrilla Gardening”o “Eco-Minded- Street”  son  organizaciónes de ciudadanos y artistas  empeñados en darle vida a las zonas más degradadas y olvidadas de las ciudades mediante la siembra de flores , hortalizas , musgo o materiales orgánicos ,por medio de  instalaciones artísticas que no dañen el medio ambiente, ellos plantean que un spray aerosol resulta muy contaminante ya que  no solamente emiten partículas finas que se inhalan con mucha facilidad, sino que además pueden emitir compuestos orgánicos volátiles (COV), contaminantes que se encuentran en la atmósfera y representan un riesgo para la salud.

Mayor información:

http://mosstika.com/

http://inhabitat.com/urban-moss-graffiti-by-edina-tokodi/

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